Hijab
Ahmed Umar
Installation
“The Hijab collection” est une série d’amulettes inspirée par une pratique soufie de protection annuelle.
“Hijab”, qui vient du verbe protéger, couvrir ou cacher, est dans le contexte populaire appliqué à tous les objets qui portent chance et protection contre le mauvais sort.
Ce projet d’Ahmed Umar est une déclaration de résistance à toutes les formes de dénigrement culturel et social, tout en valorisant son héritage familial avec fierté et respect.
Ahmed Umar est soudanais·e, iel réside en Norvège depuis 2008. Artiste pluridisciplinaire iel vit et exerce à Oslo.
Diplômé·e des Beaux Arts d’Oslo en 2016, son art est largement influencé par son background culturel d’une société structurée autour de la religion et du strict respect des traditions.
Iel utilise différents médiums : sculptures, joaillerie, performance et peinture. Iel a exposé dans différents musées et galeries internationales (FORMAT, Kunstnerforbundet, Kunstnernes Hus, Museum of Cultural History Oslo, ArtFair Soumi, Finland and Kunsthall Oslo). En 2017, son installation HIJAB (protection annuelle) remporte le prix de la jeune création norvégienne. Umar est également engagé dans les luttes de prévention du HIV (PrEP) en Norvège.
L'ÉDITO de cette 3ème édition du festival :
" Le festival TRANSFORM! – festival des créations queer contemporaines – revient pour sa 3ème édition avec un esprit toujours plus festif, contemporain, nomade et militant. Après la Villa Alliv en novembre 2015, la Déviation en avril 2017, rendez-vous du 4 au 12 septembre dans 3 lieux de Marseille : Vidéodrome2, KLAP Maison pour la danse, Montevideo centre d’art. Cette année encore la programmation de TRANSFORM! dit le dynamisme, les combats, les luttes et les engagements sociétaux du collectif IDEM en montrant la vitalité des cultures minorisées et invisibilisées face aux discriminations raciales, culturelles, de genres et d’orientation sexuelles, dont elles sont victimes.
Être pédé, gouine, trans, intersexe, c’est être dans la minorité estimée à plus de 10% de la population.
Être racisé.e c’est être dans la minorité estimée à plus de 30% de la population.
Être femme c’est être dans la majorité qu’on minorise.
Penser une programmation de création queer contemporaine avec ces éléments comme socle de réflexion, c’est penser TRANSFORM! en termes de déconstruction et de décolonisation. Déconstruction de nos structures de pensées, en les questionnant sur leurs fondements misogynes, LGBTphobes, coloniaux et esclavagistes. Décolonialisation des corps, des genres, des mémoires, des imaginaires, des arts et de la culture, en repensant nos rapports au pouvoir et aux privilèges qu’ils donnent afin de combattre toutes les formes de domination et d’invisibilisation. Ainsi, cette année encore, TRANSFORM! montre la pluralité de ce qui nous fait, de ce qui nous constitue : nos sexualités, nos corps, nos désirs, nos identités plurielles, nos cultures multiples.
Bon festival à toutes et à tous,
Le collectif IDEM "